AP-9: Ingeniería Cultural | Festival Sinsal

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En un momento de cambio y reajuste en los modelos de negocio, la cooperación, las redes, el intercambio de conocimiento, los medios de financiación y las apuestas por la diferenciación son elementos clave para buscar alternativas a las formas de creación más tradicionales.

AP-9 es un recorrido experiencial y conceptual a través de LAS OTRAS lógicas de comprender y hacer camino con la ingeniería cultural y los proyectos artísticos. La unión entre la teoría y la práctica; entre la reflexión y lo artístico. En 2011 se manifiesta en dos actividades:

1. Primer Encuentro de Ingeniería Cultural: donde se presentarán las últimas tendencias en gestión de proyectos culturales con la finalidad de mostrar otras formas menos convencionales y más sostenibles de desarrollar un proyecto cultural y/o artístico.
2. Extensión del Festival Sinsal: que presentará en el parking de EXPOCoruña propuestas poco convencionales en los festivales tradicionales, experimentando con el sonido dentro de la música y, sobre todo, exprimiendo el espacio físico en busca de nuevas percepciones acústicas para el espectador.

Un proyecto de análisis, de encuentro y descubrimiento para todo los interesados y curiosos del amplio espectro de la gestión cultural

Master de Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona

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El Máster en arte sonoro de la Universidad de Barcelona ofrece las condiciones de creación e investigación a partir de las cuales los profesionales o licenciados en artes plásticas, arquitectura y música que ya trabajan en el campo del arte sonoro, o que tienen un interés específico en él, puedan tener acceso a una metodología práctica, un conocimiento tecnológico y unas herramientas de reflexión teórica completos y bien fundados.

La finalidad de estos estudios es constituir en un ámbito de creación e investigación bien definido una serie de prácticas creativas y de análisis teóricos sobre el hecho sonoro que hasta el momento han permanecido dispersos, como producciones marginales dentro de otros ámbitos, como las bellas artes, la música o la arquitectura o, en la vertiente teórica, la filosofía, la historia del arte, la musicología y la pedagogía.

La crisis afecta a la acústica en Inglaterra

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Acúsitica Web publica otra prueba más de que existe una relación muy particular entre el dinero y el ruido, esta vez en relación a la edificación

Muchas veces los políticos tienen ideas que sorprenden. Debido a no actuar según un plan a largo plazo, sólo realizan previsiones a corto plazo inventándose todo tipo de leyes resultadistas.

En Inglaterra se les ha ocurrido revisar la ley del aislamiento acústico de las escuelas para hacer una pequeña rebaja y de esta manera abaratar los edificios que se van a construir. A nadie se le escapa que para cumplir los índices acústicos actuales se debe construir bien y con divisorias utilizando sistemas multicapas. Pero si se llegó a ese tipo de índices fue para conseguir que los alumnos puedan trabajar sin ser molestados por el ruido que se origina en la clase vecina.

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Cathedral Scan de Blake Carrington

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Cathedral Scan traduce los planos de las catedrales góticas a sonido. El proyecto se basa en un patch de Max/MSP/Jitter, y los planos se sonifican en tiempo real, en actuaciones audiovisuales en directo. Si os interesan los datos más técnicos podéis leer algunas explicaciones más concretas en la web de Blake Carrington, el responsable del asunto.

A mí siempre me ha interesado mucho eso de la ‘música visual’, y la sonificación de datos algo tiene que ver, o quizás mucho. En cualquier caso, siempre me despierta una cierta ambivalencia, porque obviamente todas las sonificaciones de datos son un tanto caprichosas, en el sentido de que podrían sonar así o de cualquier otra manera, porque el sonido asignado al dato en cuestión es siempre decisión del artista. Vamos, que por mucho que se pretenda que la pieza la genere esto o aquello la decisión primigenia es de uno, y uno puede tener más o menos gracia, claro.

En este caso, el resultado creo que tiene cierto encanto, en parte porque el tema elegido no es muy típico, pero también porque el resultado suena a catedral gótica pasada por el filtro de los tiempos que corren…

SON [8-9 de abril, Madrid]

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Descargar programa

SON nace como una iniciativa de musicadhoy para dar paso a la nueva generación de artistas sonoros en España. Así, disciplinas tan diversas como la música electrónica, la música basada en field recordings y manipulaciones en directo, la improvisación electroacústica, la performance, las instalaciones sonoras y obras audiovisuales se integran en esta propuesta, poniendo de manifiesto el impresionante nivel creativo de una nueva generación de artistas preocupados por el sonido y su relación con la sociedad a la que pertenece.

Los conciertos e instalaciones desbordarán el marco de la sala de cámara del Auditorio los días 8 y 9 de abril en cuatro conciertos que se abrirán a los vestíbulos y espacios de tránsito del auditorio mediante performances e instalaciones. El primer concierto lo integran obras de los compositores Edith Alonso, Manuel Rosal, Fernando Villanueva, Manuel Añón, Hermes Luaces, Joan Bagés y Nuria Núñez. La segunda sesión, destinada a la música electrónica, tendrá como protagonistas a Pablo Sanz, Rubén García, Miguel Ángel García y Xabier Erkizia. En la tercera entrega, dedicada a la improvisación electroacústica y titulada “Esto no es una guitarra”, participarán Pablo Rega, Ferran Fages, Julio Camarena y Ferrer-Molina. En el cuarto concierto se presentarán, junto a las propuestas de Isaac Diego, Nilo Gallego y Nilo Espada, intervenciones de los diferentes músicos de SON sobre piezas compuestas por Edith Alonso, Miguel Álvarez-Fernández y Fernando Villanueva. Además, las obras de Julio Adán, Miguel Aguirre, Miguel Álvarez-Fernández, Rubén Grilo, Jesús Jara, Ignacio Llamas, Ángel Núñez, On!, Juan Pérez Aguirregoikoa, Proyecto 23 y Carolina Silva quedarán instaladas en las zonas de tránsito de la sala de cámara del Auditorio durante los dos días.

Festival Störung 6 [14-16 de abril, Barcelona]

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El 6º festival de música electrónica experimental y artes visuales organizado por la plataforma Störung abrirá sus puertas en Barcelona el próximo 14 de abril para ofrecernos, durante tres días, las actuaciones de destacados artistas y músicos nacionales e internacionales de la escena electrónica y experimental.

Para lograrlo, Störung dedica su atención a la experimentación en el campo de la síntesis de sonido en tiempo real y a la improvisación, conjuntamente con proyecciones audiovisuales. El resultado son obras de carácter austero y minimalista que representan una naturaleza altamente expresiva, libre e intimista.

El pasado 12 de marzo se presentó oficialmente el programa del evento en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, y se ofreció a continuación la actuación audiovisual de uno de los grandes artistas vinculados al proyecto: Francisco López.

Directos:
ASMUS TIETCHENS (DE) | ANDY GUHL (CH) | NOVI_SAD (GR) | RETINA.IT (IT) | ASFÉRICO (ES) | JUAN MATOS CAPOTE (ES)

Conferencias:
AP-AA (ES) | NOVI_SAD (GR)

Difusiones:
KIM CASCONE (US/IT) | CLUTTER (UK) | ROBERT CURGENVEN (AU) |EYEDOUBLECROSS (US) |MARTIN FRANKLIN & FARYUS (UK/RU) | SUN HAMMER (US) | NOISH (ES) | MIKE ROOKE (UK) | MADRAYKEN (UK) | NOMINA (UK) | OOKOI (FR) | GIORGIO MAGNANENSI (IT) | GERARD G (IE) | MARC McNULTY (IE) | CULTUS SABBATI (UK) | SHISA (US) | JOHN SOBOCAN (CA) | LEIF BRUSH (SE) | GUIDO HENNEBÖHL (DE) | ADEMX (IT) | BILLY GOMBERG (US) | DOMINIQUE VACCARO (IT) | DARIUS CIUTA (LT)

Pases de vídeo:
FRANCISCO LÓPEZ (ES) | PAUL PRUDENCE (UK) | D-FUSE (UK) | KIM CASCONE (US/IT) | XX+XY VISUALS (IT/MA) | ONIONLAB (ES) | ASFÉRICO (ES) | HUGO OLIM (PT) | SIMON WHETHAM (UK) | ALAN COURTIS (AR) | SERGIO SUBERO (AR) | SERGIO BRAUER (AR)

Instalación sonora:
Varios artistas de LEERRAUM [ ]

Taller:
Circuit Bending con JUAN MATOS CAPOTE (ES)

Más información

Mamori Sound Project Amazon Kickstarter Project

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El que quizás sea el momento álgido de Cecil B Demented (John Waters 2000),se da cuando el heroe del cine independiente y de calidad, corre a refugiarse de un grupo de espectadores de películas familares que le persiguen por las calles de Baltimore en una sala de cine donde se proyectan películas de Kung-Fun en sesión continua. Al grito de “ayudadme Fans del cine de Artes Marciales” Cecil B Demented levanta de sus asientos a un ejercito de karatecas audiovisuales del palo de Malaguita en Torrente (Santiago Segura 1998) que le dan una paliza a las madres de familia y a sus “neutros” hijos.

Muchos sabrán que por distintos problemas de financiación el taller de Grabación de campo dirigido por Francisco Lopez en el Lago Mamori en el Amazonas no pudo celebrarse en 2010. La lista de admitidos era suficiente para haber hecho más de un taller, pero las dificultades de los admitidos para encontar financiaciones que costeasen la estancia provocaron que muy pocos pasasen de esa preadmisión.
Por eso este año Francisco Lopez ha activado un servicio de fundación de proyectos creativos, para poder reflotar un trabajo que, por una serie de peculiaridades, no puede activarse como si tal cosa de un año para otro si se queda parado, entre otras cosas, porque parte del proyecto implica el mantenimiento de algunos trabajadores durante todo el año.

Así que ahí queda este “ayudadme Fans de Arte Sonoro”

Mamori Sound Project, the residency/workshop I conduct every year in the Amazon rainforest for sound artists and composers, is currently struggling to survive:

We are a tiny non-profit independent organization and rely solely on the funding that individual participant artists can find in their respective countries. As you probably are very aware of, the current global recession
has drastically affected funding worlwide. Despite having a very large number of interested participants from all over the world, the minimum group size of funded artists was not reached last year and, for the first time, we had to cancel the residency/workshop in 2010.

As a new effort to keep this project afloat, I have helped a group of eight US artists coordinate a Kickstarter project to carry out the Mamori residency/workshop, for independent funding based on individual donations:

This is the only viable chance, and probably the last resort, we have in sight to keep this project alive, not only for this group of artists but for any future participants from anywhere in the world.

If you want to contribute, or you know somebody who could be interested, that would be enormously ppreciated. As you can see in the kickstarter project, all backing contributions have different rewards, mainly original recordings from the Amazon rainforest.

Aprovecho también para reseñar el

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Giant Ear Radio Show (free103point9 Radio, New York, April 2008)

Talleres del Convent de Sant Agustí [Barcelona]

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El Convent de Sant Agustí es uno de los pocos centros cívicos de Barcelona centrados en temas audiovisuales, no es el único en el que se ofrecen cursos de software pero sí uno de los pocos donde se organizan talleres en torno a temas relacionados con la música electrónica o el vjing —aparte de otros más típicos sobre los programas de diseño comerciales más habituales del mercado.

Para esta primavera tienen preparados varios talleres que pueden ser interesantes, los precios están entre 25 y 73 euros, dependiendo de las horas, y el plazo de matrícula se termina este miércoles 1 de abril. Podéis encontrar cursos de Pure Data, DJ’s y VJ’s, Ableton, stop motion, construcción de instrumentos musicales electrónicos, etc.

PDF de información

Conciertos Audiovisuales en el 13 Festival ZEMOS98

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En el Festival ZEMOS98 siempre hemos prestado una atención especial a los conciertos audiovisuales y al Vjing. En esta edición contamos con Malaventura y con Hexstatic presentando nuevo disco.

Dentro del ciclo de Conciertos Domésticos el jueves 7 de abril a las 19h de la tarde, Malaventura estará en la galería El Fotomata (C/Mata, 20) Malaventura demostrará a los asistentes su habilidad para realizar collage de sonidos e imágenes en sincronización perfecta, una especie de Frankestein audiovisual que basa su trabajo en clips de películas antiguas y descontextualizadas del que ya hablamos en Mediateletipos hace tiempo. Este concierto es gratuito y libre hasta completar aforo.

Y como clausura del Festival, el sábado 9 de abril en el Teatro Alameda nos acompalará Hexstatic, uno de los referentes de la remezcla audiovisual que viene a completar el círculo de artistas audiovisuales que han pasado por otras ediciones del Festival Internacional ZEMOS98 y que son referentes en el campo de la cultura VJ: COLDCUT, Eclectic Method, Addictive TV, Light Surgeons o Exceeda.

Robin Brunson de Hexstatic presentará en directo el último proyecto “Hexstatic present Trailer Trax AV”, una referencia disponible en bandcamp y en vimeo, editada en 2010 por Lower Level Records, que vuelve a poner en valor el scracht audiovisual de material propio y el sampleado marca de la casa.

Las entradas estarán disponibles a 5 € en http://www.generaltickets.com. Te recomendamos la venta anticipada.

El resto del programa del festival lo tenéis aquí http://festival.zemos98.org

Syntone, actualidad y crítica en torno al arte radiofónico

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Syntone es un blog francés (y en francés) sobre arte radiofónico. Su contenido principal gira en torno a la creación radiofónica, dando cabida tanto a las últimas noticias como a textos más teóricos. Su intención es tratar el tema de la radio desde un punto de vista crítico, teniendo en cuenta la radio en su espectro más amplio, desde la radio tradicional hasta las emisiones a través de Internet y los podcasts, que permiten volver a escuchar las piezas una y otra vez –lo que obviamente abre las puertas a nuevas perspectivas.

Syntone s’adresse tant aux auditeurs qu’à ceux qui font vivre l’art radiophonique, s’essayant à tisser les liens d’une large communauté d’écoute. Notre principal objet est de modestement pallier un manque, celui des écrits esthétiques sur la radio et la création radiophonique. Ainsi, nous proposons régulièrement des entretiens et des chroniques d’émissions. Pour le reste, nous rendons compte de l’actualité du secteur.

Además, en su web incluyen una agenda con eventos interesantes y convocatorias, entre otras cosas. También los podéis encontrar en Twitter y en Facebook.