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via: createdigitalmusic.com

La envidia del “Bad boy in music”

via: http://www.hispasonic.com

sound from wind

“Los altavoces Sound From Wind son algo fuera de lo común. Insólito diría. Diseñador por un hombre llamado Joseph Kim han sido pensados para funcionar sólo junto a la bicicleta.

Y esto no es porque sí, simplemente funcionan sólo cuando el viento pega sobre ellos. Diseñados para engancharse en la parte frontal de la bicicleta comenzar a pedalear y cobrar velocidad, el viento se introduce en ellos y produce un sonido similar al de una flauta. Y así, a mayor velocidad, mayor sonido. ¡Nadie podría decir que estos altavoces no siguen a rajatabla nuestro ritmo interior! Pero hay otro secreto pues además de emitir sonido, es posible tocar canciones. Para eso, los altavoces cuentan con una suerte de teclado, dispuestos a cada lado, que permiten tocar distintas notas musicales con las manos […]”

via: www.ounae.com

en: ANABlog

Una de esas cosas que siempre he pensado que sería divertido hacer…

By John Cage

By Christian Marclay

Estas últimas semanas, trabajando en la producción de la obra No-Tours (Enrique Tomás + Escoitar.org), nos hemos dado de bruces con cierta realidad.

La cuestión es que habíamos pensado en la posibilidad de utilizar algunos registros documentales históricos que RNE guarda en su/nuestro archivo de la palabra [http://www.rtve.es/rne/areas/ar_docum.htm], pero el acceso es, cuando menos, difícil:

[Respuesta a la solicitud de acceso al material:]

///

-Enviar una solicitud del permiso de consulta por parte de la Dirección de la tesis o de la investigación a realizar. La solicitud se enviará por correo electrónico a las siguientes direcciones:

-El investigador estará obligado a depositar en la biblioteca de la Dirección del Fondo Documental una copia de su trabajo final.

///

Pues parece que a pesar de que la Radio Pública la pagamos todos y el costoso proceso de digitalización también “(adjudicado mediante concurso público a la empresa IBM en el mes de Noviembre de 1998 por el precio de 757.913.738 Pesetas (4.555.153 Euros”), no podemos hacer uso de estos archivos más allá de una fiscalización muy restrictiva y de un acceso limitado. Supuestamente está digitalización se realizó para uso interno…

Lo que me resulta más extraño es esa parte que reza: “se aplicará la vía de venta y explotación comercial aplicando las tarifas de la Dirección Comercial para tales efectos y bajo un contrato de uso detallado”.

Pero sin entrar ya en el uso/explotación de este material y sus derechos…, que daría para discutir largo y tendido, lo que plantea Radio Nacional es que para consultar todo este patrimonio inmaterial (que ellos custodian celosamente) hay que desplazarse y conseguir algo podría demorar meses e infinidad de gastos colaterales, que digo yo que, si ya hemos pagado por la digitalización ¿Por qué tenemos que volver a pagar?… De nuevo el centralismo.

Estamos equivocados… o el patrimonio sonoro digital de RNE no es tan público?

Confío que algún dia las cosas cambiarán…

convocatoria [castellano]
competitions [english]

“[…] El CDMC y Radio Clásica (RNE) llevan a cabo una colaboración para alentar la producción de creaciones radiofónicas con objeto de promover este tipo de obras […]”

“[…] The CDMC and Radio Clásica (RNE) are undertaking a collaboration to encourage the production of radio art works in order to promote this kind of creation […]”

http://www.kunstradio.at/2009A/08_02_09en.html

En este link puedes escuchar el montaje realizado por Escoitar.org que se emitio el 17 de enero a través de la red Europea de Radio Ars Acústica (EBU Ars Acustica group) dentro de la programación del Art´s Birthday 2009

“The physical dimension of sound, its potential to become a source of corporal pleasure, its invisibility, its immateriality, its power to generate emotions or affect our bodies without passing through the barriers of reason and without leaving traces… All these aspects have turned particularly important in the context of a society of control, where the different discourses of power need technologies to perform their dominance, or simply to attack and defend themselves. This is the role of sonic weapons.

The sound work proposed by Escoitar.org, a radiophonic short tale placed somewhere between a documentary and a radio-art piece, is based in the remix of audiovisual documents found across a long and deep research about certain uses, developments and technological implementations of sound. The work proposes both a conceptual approximation to this subject matter and a revealing sonic experience, carried out through an analysis of the impact and the effects of these technologies, their uses and their abuses.

Digitally processed sounds from interviews, recordings of sonic weapons, fragments of works by different artists and recordings of acoustic signals and control devices (such as bells, sirens…) made by Escoitar.org are mixed and intertwined in “Sonic Weapons”. A radiophonic work that pursues a double goal: on one side, to make the listener aware of a problem that affects sound and listening, conceived as control devices, and, on the other, to create a passionate sonic gesture in order to maintain sound safe and to keep working for its freedom”

Pues aunque esto ya lo habían incluido en un episodio de Big Bang Theory aquí queda otra muestra de sonido y fluidos no Newtonianos…

via: engadget

http://www.unruidosecreto.net/texto-soundwalking/

“La figura del flâneur se ha construido, básicamente, sobre premisas visuales. El flâneur observa, ejerce de espectador, bien diluyéndose como “un hombre en la multitud”, bien ocultándose, en una suerte de voyeur, como en los soportales de los Pasajes parisinos. En la mayoría de los abundantes textos que indagan en el perfil de este arquetipo de la modernidad aparece representado en una deambulación prácticamente sorda recorriendo un espacio urbano en el que “las relaciones alternantes de los hombres […] se distinguen por una preponderancia expresa de la actividad de los ojos sobre la del oído” (Benjamin, 1972, 52). Esta afirmación de George Simmel es sólo un ejemplo más de como se ha elaborado un discurso histórico, especialmente a partir del Iluminismo, sobre el paradigma del ojo, estableciendo una clara jerarquía de la percepción. Con la misma parcialidad parece que hayamos renunciado al carácter multisensorial que debería ir asociado a conceptos como el de paisaje, sometiéndolo a la distancia y a la frontalidad, convertido en una experiencia silenciosa, inodora y plana. No obstante este oculocentrismo, puesto ya de relieve por historiadores como Lucien Febvre, Robert Mandrou o Alain Corbain, entre otros (SCHMIDT, 2005), se debilita a medida que avanza un siglo XX en el que sentidos como el oído experimentan una drástica expansión condicionada por cambios ideológicos, sociales, tecnológicos y estéticos […]”

http://www.makershed.com/ProductDetails.asp?ProductCode=MKSF1

“The LilyPad e-sewing kit contains the bits to sew LEDs into any piece of clothing. Add turn signals to a jacket, accentuate a t-shirt, or light-up your favorite pair of jeans with this simple to use kit. This kit contains the very basics to the LilyPad system. It’s a great entry-level kit for people who want to experiment with wearable electronics. Consider adding the LilyPad Pro Kit to extend control and use of the LilyPad system.”

SoftSynth from Jared Arave on Vimeo.